EL ARTE EN LA EDAD ANTIGUA

Uno de los hechos más resaltantes de la historia antigua es la aparición de la escritura, gracias a los pioneros de Mesopotamia. (3 000 años a.C) que permite marcar el final de la prehistoria y el inicio de la historia, otros hechos resaltantes son las organizaciones sociales, las entidades religiosas y las  políticas complejas.

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ARTE EN LAS CULTURA DE MESOPOTAMIA,  EGIPTO, GRECIA Y ROMA

ARTE EN MESOPOTAMIA. Afines del cuarto milenio Uruk era una ciudad considerada la más antigua, se había descubierto la escritura y varias ciudades del Tigris y Éufrates se disputaban la supremacía política. Mesopotamia será el centro de  los pueblos de Sumeria, Acadios, Babilonia. Dentro de sus manifestaciones artísticas destaca la arquitectura con columnas; santuarios de adobe y el ladrillo cocido o secado al sol. El uso de estos materiales pobres dan origen al orlado con mosaicos, en algunos casos  el adobe será forrado con ladrillo cocido, gran parte de la arquitectura es adintelada (vigas de madera), con arco y la bóveda (adecuados para su construcción con dovelas de ladrillo)  La cerámica tiene la función de recipiente para la conservación y el transporte de todo tipo de alimentos y bebidas , tienen significancia artísticas por el uso de diseños de color en sus decoraciones, se realiza  a través del modelado de arcilla. En la metalurgia y orfebrería adquieren la técnica de la forja.

ARTE EGIPCIO. La civilización egipcia nace en torno al  rio Nilo y llegaron a divinizarlo. Tras los primeros poblamientos neolíticos en el valle, se convirtieron en una sociedad autárquica que duró más de tres mil años. Egipto es una civilización fluvial de base agraria. Viven gracias a un río alóctono (sus aguas proceden de otros lugares con clima más húmedo que con sus crecidas periódicas fertiliza un desierto). Por eso la influencia de la economía agraria lo impregna todo; de ese mundo agrario nace la geometría, la medida, el catastro y el arte; el arte egipcio estaba dirigido principalmente por los deseos de los distintos faraones, los cuales buscaban construir edificaciones que perduraran a lo largo del tiempo. Esta es la razón principal por la que utilizaban piedras para sus construcciones, los edificios más significativos fueron los templos y las tumbas. Las mastabas son las tumbas  más antiguas. En su interior hay un pozo ciego  y sobre él, se construye un edificio casi macizo con forma de paralelepípedo con alguna habitación adornada con relieves.

Las pirámides de Guizah, Se localiza cerca de Memphis, sobresalen las de Keops, Kefrén y Micerinos.

Las pirámides muestran, para su época, el gran conocimiento de los técnicos egipcios y la capacidad organizativa necesaria para construir tales monumentos con

medios muy simples; pero nada parece indicar que hiciera falta una tecnología superior a la que disponían los egipcios representada por "ingenios" de madera, trineos e, hipotéticamente, usando la rueda, en forma de rodillos de madera y rampas. No se sabe con certeza cómo se construyeron las pirámides, pues no han perdurado documentos de su época que lo describan. Además, se utilizaron diversos materiales (piedra escuadrada, piedra sin tallar, adobe) y variadas técnicas en la construcción de sus núcleos (apilamiento de bloques, muros resistentes conformando espacios rellenos de cascotes, etc.). La hipótesis más aceptada es la siguiente: previamente se procedía a aplanar el terreno rocoso, y excavar canales para inundarlos de agua y así poder marcar líneas de nivel con las que se preparaba una superficie horizontal. Después se rellenaban los surcos. A continuación se excavaba la cámara subterránea y se comenzaba la edificación. La mayoría de los bloques de piedra eran cortados en canteras próximas al lugar de construcción. Se transportaban otros de las canteras del sur del país con ayuda de gigantescas barcazas. Los bloques se colocaban a continuación sobre trineos y se arrastraban hasta su emplazamiento definitivo

Keops; es la pirámide  más grande, tiene 160 metros de altura, está orientada en sus cuatro puntos y es todo un ejemplo de precisión matemática La entrada está situada a 18 metros de altura. En el lado este hay tres pirámides que pertenecen a tres reinas. En el lado oriental hay restos de un templo y de una ciudad funeraria para los obreros, sacerdotes, etc. No se ha conservado prácticamente nada de esta ciudad.

Kefren, es la esfinge de Guizah (Gizeh).  Mide 143 metros, es algo más pequeña que la anterior, pero se conserva muy bien. Tiene las mismas partes que la de Keops, pero hay un cambio de plano. El alzado es más sencillo que Keops, no tiene sistema de ventilación. Se conserva el templo funerario a los pies de la pirámide, que era un templo con una gran complicidad de estancias. Hay una avenida cubierta que une este templo con el templo del valle y que se conserva bastante bien. Un poco antes de llegar al templo del valle se encuentra junto a la galería la esfinge. La esfinge es una construcción arquitectónica-escultórica.

Micerino tiene 65 metros  es la menor de las tres célebres pirámides de la necrópolis de la meseta de Guiza.  Conocida en su época como "La Pirámide Divina".

La escultura generalmente representa a sus dioses, faraones y personas importantes del gobierno, son extremadamente rígidas  a lo que se le denomina LEY DE LA FRONTALIDAD.  Es considerada como una actividad manual, el escultor era un personaje de segunda categoría, anónimo y sin iniciativa creadora. Una de las preferencias del escultor es el relieve

 La escultura en Egipto está tan supeditada a la religión como la arquitectura y todas sus obras tienen un carácter utilitario, una finalidad no estética, la belleza de las mismas es algo secundario. La escultura egipcia es hierática, ceremoniosa, solemne. Las figuras humanas respetan excesivamente las reglas de la etiqueta oficial. Siempre se les representa de frente por respeto (frontalismo para dignificar) Los brazos están pegados al cuerpo (escultura bloque por razones técnicas y para perdurar, solidez), solamente hay unos ojos artificiales de pasta vítrea para acentuar la profundidad de su mirada. Se realizan en caliza, madera policromada y las más importantes en granito y basalto. En cuanto al relieve suele ser un relieve bajo y policromado que se consigue reuniendo el contorno de la figura (hueco relieve). No se realiza ningún efecto de perspectiva, todas las figuras son del mismo tamaño excepto las del faraón para subrayar su poder. Se utiliza la técnica completiva: partes de frente como el busto y los ojos y partes de perfil como la cabeza, las piernas y los pies. Las composiciones son siempre simétricas y perfectamente ordenadas simbólicamente. Los temas van desde las escenas cotidianas y los trabajos agrícolas hasta las grandes hazañas de los faraones, siempre contadas seleccionando los principales momentos y secuenciándolos en una hilera horizontal, uno detrás del otro. Se procura no dejar ningún espacio vacío (horro vacui). De entre los ejemplos más importantes destacan las esculturas de Rahotep y su esposa Nefret, del Imperio Antiguo y realizadas en piedra calcárea pintada, las de algunos otros faraones como Kefrén o Micerino, la de algunos escribas como el que se conserva en el museo del Louvre, datado en la V Dinastía y de sólo 53 cm de altura.

ARTE GRIEGO, el estilo elaborado por los antiguos artistas griegos se  caracteriza por la búsqueda de la belleza ideal, se establece en  los fundamentos de la cultura occidental.

El arte de la Antigua Grecia se divide estilísticamente en 5 períodos:

Periodo geométrico	Data en 1000 a. C. tradicionalmente conocido como edad oscura griega.
Período del siglo VII a. C	atestiguó el lento desarrollo del estilo arcaico según lo observado por el estilo de pintura de 'figura-negra
período arcaico	Marcado por El inicio de las Guerras Médicas
Periodo clásico	Marcado por el reinado de Alejandro Magno (336 a. C. a 323 a. C.)
Periodo helenístico	Marcado por la filosofía del templo es la casa del dios y el refugio de los ciudadanos,

Pintura de la Antigua Grecia: Los griegos, como la mayoría de las culturas europeas, consideraban la pintura como una de las formas más altas de arte. Los pintores griegos trabajaron generalmente sobre paneles de madera, que se estropeaban rápidamente (a partir del siglo IV a. C.), cuando no eran bien protegidas. Hoy en día no queda casi ninguna pieza de pintura griega, excepto algunos restos de pinturas en terracota y de algunas pinturas en las paredes de tumbas, sobre todo en Macedonia e Italia.

Escultura de la Antigua Grecia. Todas las esculturas y obras de arquitectura que han perdurado, sólo son una pequeña muestra de la inmensa colección de obras griegas. Muchas esculturas de dioses paganos fueron destruidas durante la era cristiana. Desgraciadamente, cuando se calcina el mármol se produce la cal, y ése era el destino de muchas obras de mármol griegas durante la Edad Media. Durante ese mismo período, debido a la escasez de metales, la mayoría de las estatuas de bronce eran fundidas. Actualmente muchas de las obras que hoy tenemos son copias romanas.

Arquitectura de la Antigua Grecia. La gran mayoría de edificios griegos no han perdurado, debido a varias razones: fueron destruidos en guerras, saqueados para obtener materiales de construcción o abatidos por terremotos. Solamente un puñado de templos, tales como el Partenón y el templo de Hefestos en Atenas.

De las cuatro maravillas del mundo creadas por los griegos ninguna ha perdurado:

1.      La estatua de Zeus en Olimpia.

1.      El templo de Artemisa en Éfeso.

2.     El Coloso de Rodas.

3.     Faro de Alejandría.

     Templos griegos .Al principio los templos son muy pequeños y apenas se diferencian de una casa, pero con el tiempo, además de la sustitución de elementos blandos por rocas o sillares, se establecen tres  órdenes: el dórico, el jónico y el corintio,  la arquitectura griega es adintelada por la viga que se pone en el pórtico llamada dintel. Ignora los arcos y otros tipos de arquitectura.

El orden dórico: tiene como base tres escalones los dos primeros por abajo llamados estereóbatos y el primero por arriba llamado estilóbato. No tiene basa y el diámetro del fuste es más pequeño desde el estilóbato hasta el capitel, pero no es regular ya que se abomba en el centro (éntasis). La separación entre el fuste y el capitel es el collarino, que da al equino, que es el núcleo principal y tiene forma de plato, y después da al ábaco, que es un prisma rectangular.

El orden jónico: tiene la misma base y se le añade un elemento que permite decorar el fuste, la basa. El fuste recibe el mismo trato que en el jónico excepto en el éntasis, ya que no tiene. El capitel, aunque puede ser más compuesto, está decorado con volutas, y el collarino pasa a formar parte del capitel y no se le da tanta importancia como antes.

Orden corintio: Tiene las mismas características que el orden jónico, sin embargo su capitel se encuentra decorado con hojas de acanto, en algunos caso se observa frisos decorados.